近些年，文藝界興起一種“純娛樂”的潮流。它單純以詼諧、搞笑為主要內容，只為觀眾開懷大笑，不管什么內容形式，不管什么社會效益，只要有人愛看、有人掏錢就行。

　　尤其是純娛樂影視劇，其最大特點是粗劣低俗，亂七八糟的臺詞、風馬牛不相及的情節以及灰暗輕浮的語言。搞笑效果倒是很直接、有“人氣”，特別是在青少年人群中很有市場。但是過后誰也不知道這些片子的主題是什么，想告訴人們什么。在舞臺上，這幾年還有些相聲、舞臺劇、小品之類，創作者忘記了文學藝術的根本宗旨，不去宣傳、塑造正面人物，傳播正能量，而是專找那些落后、灰暗的素材胡編亂造，以求達到引人發笑的效果。至于人們笑過之后的作用，他們是少有顧及的。

　　文藝活動是意識形態領域的重要內容。人類自從有了文化娛樂活動以來，從來就不是以單純的愉悅為目的。中國古代的文藝理論，始終強調文藝陶冶情操、教化人品、移風易俗的作用。孔子提出了“興觀群怨”的原則，很清楚地闡述了詩的感染與教育相結合的作用。古羅馬文藝理論家賀拉斯在《詩藝》中提出了“寓教于樂”的觀點，即詩歌應該帶給人類樂趣和益處，應該對讀者有所勸喻、有所幫助。簡單地說，就是文學藝術要與道德教育相結合，使人們在娛樂中受到是非、美丑、正義與邪惡的辯證教育。例如一首歌、一部影視、一臺劇目，其價值導向和行為導向在潛移默化中引人入勝，使正確的人生觀、價值觀占領思想文化陣地。

　　當然，文藝活動并不完全排除娛樂的內容和形式。過去在繁重的體力勞動之余，人們為了緩解疲勞、調節情緒、活躍氣氛，翻個跟頭，耍個小把戲，或者說個笑話，這都是文藝活動的表現形式。這些藝術形式包括魔術、雜技、秧歌、鑼鼓之類，至今受群眾歡迎。但是，近幾年文藝界里的一些人，為了能吸引眼球、撈錢致富，在正常的文娛活動中摻雜進去一些烏七八糟的東西。有人就說，“別管黃的、黑的、爛的、丑的，只要能讓觀眾笑就行”。二人轉本是流傳很廣、以唱為主的民間文藝活動，有著許多膾炙人口的優秀作品。但這幾年，有些二人轉團體幾乎完全拋棄了原有的藝術風格，改為以說社會上流行的葷段子為主，也不唱二人轉的曲調了，而是摻雜一些流行歌曲，翻幾個跟頭，玩幾個不倫不類的雜技動作。還有些相聲、小品，沒有主題思想，沒有藝術品味，只有互相丑化、謾罵和調侃。

　　其實，人們對這種純娛樂的文藝節目早已厭惡。他們不是從中得到樂趣、得到知識、得到教養，而是被骯臟、低俗、無聊所熏染；似乎看到的到處是丑惡，到處是騙局，到處是虛假，無形中造成了對社會的不滿情緒。尤其是對青少年的毒害更大。為什么青少年犯罪率越來越高？我認為與這些低俗的文藝作品不無關系。

　　習近平總書記在最近召開的文藝工作座談會上的講話中強調：文藝作品“應該是把社會效益放在首位，同時也應該是社會效益和經濟效益相統一的作品。文藝不能當市場的奴隸，不要沾滿了銅臭氣。優秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術上取得成功，又能在市場上受到歡迎。”

　　由此可見，文藝創作何去何從已經彰顯明晰。文藝界的純娛樂潮流該歇歇了。